Maxim Fadeev. Tanssi lasilla
Eräänä kauheana aamuna Maxim Fadeev ei kuullut mitään. Diagnoosi on yksinkertainen ja melkein parantumaton - kuurous. Musiikin ja kappaleiden sijaan säveltäjä alkoi kuulla sietämätöntä jauhamista ja sointia - näin tauti ilmeni. "Se oli todellinen helvetti." Kipu ymmärtämättä, ettet voi enää tehdä sitä, mitä olit omistanut koko elämäsi, tuntui sietämättömältä. Säveltäjä päätti kuolla.
alkaa
Kevät. Joka päivä taivas nousee korkeammalle, ja ihmiset näyttävät jo unohtaneen talven, luottavansa täysin taivaansiniseen etäisyyteen, jota pitkin revitty pilvi lentää kasa. 6. toukokuuta 1968 kalenterissa. Kurganin kaupungissa syntyi poika, joka nimettiin Maximiksi. Jatkossa tällä henkilöllä on suuri vaikutus popkulttuurin kehitykseen Venäjällä.
Hänen isänsä, Alexander Ivanovich Fadeev, on säveltäjä, RSFSR: n arvostettu opettaja. Äiti Svetlana Petrovna on kuoronopettaja, romanssien esiintyjä. Ison setä Timofey Belozerov on Neuvostoliiton runoilija, Omskissa oleva katu on nimetty hänen mukaansa. Isoäiti on loistavan Lydia Ruslanovan opiskelija. Talossa musiikki on erottamaton osa ilmaa perheen erityisenä jäsenenä.
Tällä aineettomalla, mutta selvästi läsnä olevalla hahmolla - Musiikki - pikku sonic Maxim solmi vahvan ystävyyden viiden vuoden iässä. Sitten hän meni ensin musiikkikouluun, ja 15-vuotiaana hän tuli musiikkikouluun kerralla kahdessa tiedekunnassa - kapellimestari-kuoro ja piano.
Yritämme ymmärtää kuuluisan tuottajan ja säveltäjän Maxim Fadeevin kohtalon käänteitä käyttäen tietoa Jurij Burlanin järjestelmä-vektoripsykologiasta.
Maxim Fadeev. Tuomio on "muotoilematon"
Mene valoon, mutta ole varovainen
Mene valoon ja unohda kaikki
Äänivektori ei ole vain vakavaa masennusta ja itsemurha-ajatuksia. Kuten mikä tahansa muu vektori, ääni on kaunis tasapainotettuna. Potentiaalisesti se antaa omistajalle abstraktin mielen ja ehdottoman korvan musiikille.
Lapsuuden musiikkiopetus vaikutti Maxim Fadeevin äänivektorin kehitykseen suotuisimmalla tavalla. Lapsena ymmärtäessään, millainen toiminta tuo hänelle suurta iloa elämästä, tuleva säveltäjä valitsee muusikon ammatin. Ensinnäkin Max kutsuttiin soittamaan paikalliseen musiikkiryhmään Nuorten kulttuuripalatsissa, sitten hän oli pitkään solisti ryhmässä "Convoy". Vuonna 1991 he nauhoittivat yhdessä albumin Dance on Broken Glass.
Kuunnellessani tämän albumin kappaleita tänään, haluaisin verrata niitä nykyaikaiseen elektroniseen, tietokonemusiikkiin. Esimerkiksi kappaleella "Villieläinten aika" ei ole lainkaan sanoja. Ainoastaan häiritsevät afrikkalaiset motiivit, jotka ovat kietoutuneet yhteen kosmisen metalliäänen, eläinten mölyn ja ihmisten äänen kanssa - nämä kaikki ovat kuin muistoja ensimmäisestä äänimiehestä. Hänen erityinen roolinsa on lauman yövartija. Kun kaikki olivat nukkuneet, hän istui ja kuunteli yösavannan ääntä yrittäen erottaa kaukaisen häiritsevän kohinan, oksan murskaamisen saalistajan tassun alla. Joten hän pyysi nukkuvien heimomiehensä unen ja elämän.
Max Fadeev on kuitenkin äänen lisäksi myös visuaalisen vektorin omistaja. Tämä vektoripaketti antaa hänen teokselleen sekä hyvän filosofisen syvyyden että visuaalisen emotionaalisuuden, aistillisen kylläisyyden. Siksi abstrakteihin, rytmisiin melodioihin liittyy usein sanoituksia rakkaudesta. Saman albumin kappale "Come to the Light" on juuri sitä. Henkilö, jolla on ääni-visuaalinen nivelside, elää kahdessa ulottuvuudessa kerralla - missä merkitys on tärkeä ja missä tunteet ovat tärkeitä, joten tämä kappale on jonnekin näiden kahden maailman risteyksessä.
Tällaiset musiikkikokeilut hyväksytään ihailulla ja ilolla tänään, kun kaikki on yleensä mahdollista. Mutta sitten, kaukaisessa 91., Max Fadeevin musiikille annettiin yksinkertainen tuomio - "ei-formaatti". Tämä tarkoittaa, että monet ihmiset saattavat pitää teidän ideoistanne ja jo kirjoitetuista kappaleistanne, mutta teidän ei tarvitse haaveilla suosiosta, melodioistanne, joita soitetaan radioasemilla. Tämä lause tappaa monet lahjakkaat muusikot uransa alussa. Mutta ei Max Fadeev. Hänen tarinansa on vasta alkamassa.
Maxim Fadeev. Pop-projektit
Kokeile
Mua Mua Kokeile Jaga Jagaa
Asunut jonkin aikaa Omskissa ja Jekaterinburgissa, Maxim Fadeev muutti vuonna 1993 pääkaupunkiin, missä hän sai työnsä sovittajana äänitysstudiossa. Siellä hän teki järjestelyjä kuuluisille muusikoille: Larisa Dolinalle, Valery Leontyeville, Vyacheslav Malezhikille. Yksinlaulajaura ei onnistunut: musiikki-radioasemat hylkäsivät edelleen Max Fadeevin teokset.”Minua ei tarvittu, koska tein musiikkia, joka poikkesi kaikesta, mikä kuului radiosta tuolloin ja joka sai silloisten musiikkitoimittajien hyväksynnän. He rikkoivat haluni esiintyä yksin."
Henkilölle, jolla on anaalivektori, jonka omistaja on Maxim, hänen toimintansa hyväksyminen on elintärkeää. Kun tällaisesta ihmisestä toistuvasti kieltäydytään ottamasta vastaan työpaikkaansa, hänellä on itseluottamuksen tunne ja jopa jonkinlainen kaunaa. Nämä tunteet veivät Fadeevin pois soolourastaan, mutta hän ei jättänyt musiikkia. Vähitellen kehittynyt tällä alalla hän aloitti ensimmäisen tuotantoprojektinsa - laulaja Linda. Tämä kokemus Maxim Fadeeville oli erittäin onnistunut: työssään Lindan kanssa hän kirjoitti ja tuotti hänelle 6 albumia, joista yksi sai "platina" -tilan, kaksi - "kulta" ja kolme - "hopea". Työnsä aikana Fadeevin kanssa - vuosina 1994-1998 - Linda sai yhdeksän kertaa vuoden laulajan arvonimen.
Maxim Fadeevin projektit ovat nuoria lahjakkaita esiintyjiä. Hän kohteli poikia aina enemmän perheenä, kuin isänä, eikä pelkästään yritysprojekteina, joissa vain alaston voitto on eturintamassa. Tärkein menetelmä, jota tuottaja ja säveltäjä ovat noudattaneet koko uransa ajan, on omien ja muiden kykyjen toteuttaminen. Kuten Max Fadeev itse myöntää, he työskentelivät usein idean ja työn jännityksen puolesta, varsinkin luovan polun alussa. Ehkä siksi nuoret laulajat olivat niin innokkaita pääsemään hänen ohjaukseensa ja mentorointiinsa.
Vähitellen erittäin suosittu projekti Gluk'oZa kasvaa sisäpihan ääni-visuaalisesta tytöstä Natalya Ionovasta, ja kaikki "Tähtitehtaan" osallistujat ovat varmoja, että voit aina kääntyä Maxim Fadeevin puoleen neuvoja ja apua varten. Tämä lähestymistapa ei sovi modernin käytännöllisen show-liiketoiminnan kuvaan, jossa joko hait tai pieni plankton uivat, eikä kolmatta vaihtoehtoa ole. Tuottajan vieressä, jolla on kehittynyt perä-visuaalinen nivelside, maailma muuttuu mukavammaksi, ystävällisemmäksi ja pehmeämmäksi. Tästä syystä monet rakastavat Maxim Fadeevia. Vaikka on olemassa ihmisiä, jotka pettivät hänet julmasti yhä uudelleen.
Vain yksi asia pysyy aina muuttumattomana: jos Max Fadeev ryhtyi asioihin, menestys on taattu. Hänen projektinsa tunnetaan kaikkialla maailmassa. Monet ihmettelevät edelleen, mikä on hittien suosion salaisuus. Maxim Fadeevin kappaleet syödään tiukasti muistiin, ja jatkat melodian toista päivää, kaksi, kolme. Näyttää siltä, että ne eivät ole mitään. Mutta kuullen radiosta "Mama Lyuba, tule, tule …" tai "Kokeile jaga-jaga …", kuka tahansa ymmärtää, että nämä ovat kappaleita läheisestä, inhimillisestä, seksuaalisesta. Monivektori ja lahjakas Max Fadeev pystyi kuulemaan tämän psyykkisen juuren ja muodostamaan siitä rytmisen, yksinkertaisen sävellyksen. Sanoitukset ja eloiset melodiat osuvat suoraan alitajuntaan. Tämä on kenties Maxim Fadeevin popmusiikin menestyksen salaisuus.
Maxim Fadeev. Kuurous
Tanssi lasilla
Tanssi ei ole heikoille
Yhdessä television haastattelussa säveltäjä kertoi toistavansa usein lauseita ärtyneenä:”Kyllä, kuulen kaiken! Sinun ei tarvitse kertoa minulle, minulla on hyvä kuulo! Nämä ovat todella avainsanoja, joita ihmiset, joilla on äänivektori, alitajuisesti käyttävät puhetta. Kerran, kymmeniä tuhansia vuosia sitten, äänitekniikan erityinen rooli muodostui - kuunnella ja kuulla. Mutta nykyaikaiselle ihmiselle ei anneta erityisen herkkiä korvia seuraamaan savannan ääniä, mikä suojelee laumaa öisiltä saalistajilta.
Kuten Yuri Burlanin järjestelmä-vektoripsykologia sanoo, nykypäivän äänivektori vaatii erilaista sisältöä: kuuntelemaan tarkkaavaisesti psyykkistä eli toisen ihmisen sielua ja olemaan tietoinen siitä. Siksi on aivan luonnollista, että ymmärtäminen musiikissa jossakin vaiheessa ei riittänyt. Äänipuutteista kärsivä Maxim Fadeev vältteli yhä enemmän keskittymistä ympäröiviin ihmisiin, yhä sulkeutuneemmaksi ja heiluttaen: "En tarvitse … Kuulen kaiken joka tapauksessa!" Toteuttamatta täysin valtioitaan, täyttymättömiä halujaan ihminen, jolla on jokin vektori, kykenee saattamaan itsensä vähitellen vakaviin olosuhteisiin, sairauksiin …
Eräänä kauheana aamuna Maxim Fadeev ei kuullut mitään. Diagnoosi on yksinkertainen ja melkein parantumaton - kuurous. Musiikin ja kappaleiden sijaan säveltäjä alkoi kuulla sietämätöntä jauhamista ja sointia - näin tauti ilmeni. "Se oli todellinen helvetti." Kipu ymmärtämättä, ettet voi enää tehdä sitä, mitä olit omistanut koko elämäsi, tuntui sietämättömältä. Säveltäjä päätti kuolla.
Eräässä haastattelussa hän myönsi:”Kaikki ajattelivat, että minua ei enää ole: miksi puhua kuurojen muusikoiden kanssa? Sitten tein tasapainoisen ja päättäväisen päätöksen, pakkasin tavarani - makuupussin, keilahattu, veitsen - ja päätin lähteä Altaita, taigaan, ollakseni yksin Jumalan kanssa. Tietysti ymmärsin, että taiga käsittelee minua, ei ollut tietä takaisin. Tällaiset päätökset, samanlaiset ajatukset omasta kuolemastaan ovat tyypillisiä ihmisille, joilla on äänivektori. Koko elämänsä ajan heille ei jää tunne, että ruumis on rasittava heille, heidän tietoisuudelleen, hengelleen, että se häiritsee vain pääsyä jonnekin korkeammalle, ylempiin asioihin.
Fyysinen sairaus, joka liittyy suoraan herkimpään alueeseen - korvaan, oli yksi traagisimmista hetkistä säveltäjän elämässä. Max Fadeev itse uskoo, että tämä testi annettiin hänelle liiallisesta itseluottamuksesta ja ylimielisyydestä. Ja tässä on jonkin verran totuutta. Loppujen lopuksi egosentrismi "sellaisenaan" esiintyy juuri äänivektorissa. Hän estää monia terveitä asiantuntijoita keskittymästä muihin, toteuttamaan itsensä täysimääräisesti. Se kirjaimellisesti "lukitsee" ihmisen päänsä sisään, antaa väärän käsityksen omasta neroistaan, kun henkilö ajattelee paljon, mutta ei voi synnyttää yhtä toimivaa arvokasta ajatusta ja ideaa.
Mutta tämä on pahin tapaus. Ja Max onnistui voittamaan kaiken. Vahva hahmo ja lähimpiensä apu auttoivat muusikkoa selviytymään. Vaikka hän pysyi kuurona, hän pystyi kirjoittamaan laulun "Hengitä kanssani". Hänestä, kuten monista muista hänen luomuksistaan, tuli hitti. Säveltäjä suostui tuskalliseen hoitoon palatakseen takaisin. Ja hän teki sen.
Maxim Fadeev. Pakene Balille
Tällainen kokemus ei varmasti kulunut jäljettömänä. Ja Maxim Fadeev päättää lähteä Balille ollakseen poissa ihmisistä ja lähempänä luontoa. Hän toimii kuin todellinen ääni-erakko: hänet palkataan paikallisten kalastajien avustajaksi ja hän työskentelee kourallisen riisin parissa. Samanaikaisesti anaalivektorin sisältävän kodin todellisena mestarina hän hankkii saarelle suljetun alueen, rakentaa talon, jossa puutarha kasvaa hänen tiukassa valvonnassaan.
Siellä hän alkaa harrastaa myös kiinalaista voimistelua: valtameren rannalla keskittyen ajatuksiinsa hän yrittää täyttää jokaisen liikkeen merkityksellä. Tämä on fyysinen aktiviteetti, jolla on tajuton halu tuntea itsensä, paljastaa itsessään kaikki, mikä on piilossa tietoisuuden pimeän verhon alla. Jossain vaiheessa tämä ei riitä, ja Maxim Fadeev rakentaa kuuden metrin pituisen Buddhan patsaan Indonesian maaperälle. Tällaisen lahjan kunniaksi salaperäinen venäläinen kutsuttiin "buddhalaiseksi". Max Fadeev on niin täynnä paikallista kulttuuria, että hän juhlii lomaa kaikkien kanssa, esimerkiksi hiljaisuuden. Hiljaisuuden päivä on hyvin sonic. Loppujen lopuksi loistavat ajatusmuodot ja melodiat syntyvät hiljaisuudessa, kun mikään ei häiritse.
Maxim Fadeev ei halunnut vain olla yksin itsensä kanssa. Se ei ollut vain loma tai uusien kokemusten etsiminen. Jokaisen hänen tekonsa takana on valtava hyvä halu ymmärtää ihmisen sielu. Valitettavasti nykyään kumpikaan itämaiset käytännöt tai uskonnolliset haut eivät kykene tarjoamaan vastauksia sisimpiin kysymyksiin. Lisäksi nämä toimet ovat suoraan päinvastaisia kuin mitä äänivektorilla varustettu henkilö todella tarvitsee. Introvertiksi syntyneen, suljetuimman ja itsekeskeisimmän Juri Burlanin järjestelmä-vektoripsykologian mukaan hänen on jätettävä suljettu kuori ja tullut tietoiseksi henkisestä - omasta ja muista ihmisistä. Vain tällä tavalla voi lopulta löytää rauhan ja harmonian sielussa.
Maxim Fadeev. Lasten projektit
Ja silti, etsivän ja levottoman äänen kuvaus ei korreloi aivan Maxim Fadeevin kuvan kanssa. Loppujen lopuksi älä unohda vektorien peräaukko-visuaalista nivelsidettä, joka hänellä on. Kehittynyt visuaalinen vektori määrittää hänen kykynsä myötätuntoa, olla herkkä ja emotionaalinen henkilö. Ja halu siirtää kertynyt kokemus peräaukon vektoriin tekee hänestä viisaan ja oikeudenmukaisen opettajan.
Uusi vaihe Maxim Fadeevin elämässä oli hänen osallistumisensa TV-ohjelmaan”Voice. Lapset ". Yhtäältä projekti toi hänelle tapaamisia loistavasti lahjakkaiden lasten kanssa. Toisaalta siitä tuli vaikea testi tuottajalle: kilpailun ehtojen mukaan hänen täytyi kieltäytyä lapsista osallistumasta edelleen projektiin. Lapsuuden kyyneleet ja kaunaa putosivat kuin raskas kivi herkän anaalis-visuaalisen ihmisen sydämeen. Herkkyys muiden ihmisten kokemuksille ja halu jotenkin tasoittaa karkeat reunat, jotka syntyivät suhteissa nuoriin taiteilijoihin, pakottivat Maxim Fadeevin, kuten hän sanoo, "ironisesti" lupaamaan edelleen yhteistyötä monille seurakunnilleen.
Koska Maxim Fadeev halusi kasvattaa lapsia, kasvattaa heistä luotettavan ja terveellistä ajattelevan sukupolven, hän ei rajoittunut yhteistyöhön”Voice. Lapset ". Haastattelussa hän myönsi kerran:”Lähes lapsuudesta olen kirjoittanut satuja. Niitä ei koskaan julkaistu missään, koska olin ujo siitä. Hän kirjoitti itselleen ja lapsille lukemaan yöllä. Yhdessä kollegan Alexander Chistyakovin kanssa he päättivät tehdä sarjakuvan yhdestä satuista. Sitä kutsutaan "SAVVA". Sarjakuva julkaistiin vuonna 2015. Tuottajan rakastetusta vaimosta ja pojasta tuli päähenkilöiden prototyyppejä.
Maxim Fadeev. Tänään. Huomenna
Tämä on ihmisen kohtalo, kun hän pyrkii toteuttamaan itsensä kaikkien hyväksi. Meidän on edelleen toivottava Maxim Fadeeville lisää menestystä ja kiitettävä hänen panoksestaan Venäjän kulttuuriin.
