Neuvostoliiton Elokuva Sodan Aikana. Osa 1. Kun Taide Vahvistaa Henkeä

Sisällysluettelo:

Neuvostoliiton Elokuva Sodan Aikana. Osa 1. Kun Taide Vahvistaa Henkeä
Neuvostoliiton Elokuva Sodan Aikana. Osa 1. Kun Taide Vahvistaa Henkeä

Video: Neuvostoliiton Elokuva Sodan Aikana. Osa 1. Kun Taide Vahvistaa Henkeä

Video: Neuvostoliiton Elokuva Sodan Aikana. Osa 1. Kun Taide Vahvistaa Henkeä
Video: Сигнахи, я люблю тебя! Как пожениться за пятнадцать минут. Миллион Алых Роз. Музей Пиросмани 2024, Huhtikuu
Anonim
Image
Image

Neuvostoliiton elokuva sodan aikana. Osa 1. Kun taide vahvistaa henkeä

Jotta taide voisi täyttää tehtävänsä suojella ihmisten moraalisia ja kulttuurisia arvoja sodan aikana, Neuvostoliiton hallitus päätti evakuoida kirjailijoiden, taiteilijoiden, muiden luovien ryhmien, teatterien, konservatorioiden, elokuvastudioiden liiton syvälle Venäjälle ja Keski-Aasian ja Kazakstanin tasavallan pääkaupungit. Siellä luotiin olosuhteet luovalle älymystölle, jossa he liittyivät aktiiviseen työhön yhteisen tavoitteen - Voiton lähestymistavan - vuoksi …

Natsi-Saksan odottamaton hyökkäys Neuvostoliittoon 22. kesäkuuta 1941 muutti koko maan elämän lyhyessä ajassa. 14 vuotta suhteellisen rauhanomaisen olemassaolon ajan Neuvostoliiton ihmisille taattiin saavansa valtiolta turvallisuuden tunne, joka menetettiin sodan ensimmäisinä tunteina.

Hallituksen edellytettiin ryhtyvän päättäväisiin sotatoimiin vihollista vastaan ja konkreettisiin toimenpiteisiin, jotka kykenevät tukemaan Neuvostoliiton kansalaisia.

Ensimmäisinä sodan päivinä ihmisillä ei ollut mahdollisuutta saada täydellistä tietoa siitä, mitä tapahtui rintamilla ja miehitetyillä alueilla. Sitten kukaan ei tiennyt puna-armeijan sotilaiden sankarillisesta puolustuksesta Brestin linnoituksessa, ensimmäisistä ilmassa olevista pässeistä, jotka Neuvostoliiton lentäjät tekivät taivaalla Valkovenäjän ja Ukrainan yli.

"Veljet ja siskot!"

Stalinin kanssaradio, joka kuului katukaiuttimien kautta vasta 3. heinäkuuta 1941, alkoi melkein raamatullisilla sanoilla "Veljet ja sisaret!" Alitajuisesti lakoninen Stalin valitsi ilmeikkäimmän puhemuodon, joka pystyy keskittymään kuuntelijoille vetoomuksensa tärkeimpiin merkityksiin.

Neuvostoliiton eloonjääminen, joka oli hajaantunut yli 1/6 maasta, oli mahdollista vain koko kansan yhdistymisen kautta ytimen ympärille, joka oli tuolloin AUCPB ja Stalin itse. Ensimmäisessä vaiheessa väestö oli rauhoitettava ja luotettava heihin luottamus ehdottomaan voittoon. Tämän toiminnon ottivat vastaan sanomalehdet, radio ja elokuva. Yuri Burlanin järjestelmä-vektoripsykologia auttaa näkemään taiteen, mukaan lukien elokuva, vaikutuksen mekanismeihin ihmisjoukoille ja paljastamaan syyt, miksi tämä vaikutus innoitti meitä voittoon.

Kaaderit ovat kaikki

Lähes koko Neuvostoliiton luova ja kirjallinen älymystö sai varauksen Stalinilta. Tämä tarkoittaa sitä, että häntä ei otettu puna-armeijan joukkoon taistelemaan vihollista vastaan. "Kansakuntien isä" ymmärsi hyvin, ettei pianistin, viulistin tai elokuvaohjaajan joukossa ollut soturia.

Neuvostoliiton elokuva sodan aikana
Neuvostoliiton elokuva sodan aikana

Mutta haju Stalin, joka huolehti taitavasti henkilöstöstä, tiesi tarkalleen, kuinka tärkeä hyvä asiantuntija on hänen tilallaan. Järjetön henkilöstön käyttö muihin tarkoituksiin voi johtaa suuren "valtioksi" kutsutun mekanismin epäonnistumiseen. Hajuaine käyttää pakottamis- ja kannustamismenetelmiä ja jopa pelkällä läsnäolollaan jokaisen yhteiskunnan jäsenen täyttämään erityisroolinsa. Primitiivinen laki, joka ei ole vanhentunut tähän päivään asti, sanoo, että lauman eloonjääminen kokonaisuutena riippuu kollektiivisesta työstä, johon kukin yksilö sijoittuu.

Jotta taide voisi täyttää tehtävänsä suojella ihmisten moraalisia ja kulttuurisia arvoja sodan aikana, Neuvostoliiton hallitus päätti evakuoida kirjailijoiden, taiteilijoiden, muiden luovien ryhmien, teatterien, konservatorioiden, elokuvastudioiden liiton syvälle Venäjälle ja Keski-Aasian ja Kazakstanin tasavallan pääkaupungit. Siellä luotiin edellytykset luovalle älymystölle, jossa he liittyivät aktiiviseen työhön yhteisen tavoitteen - Voiton lähestymistavan - vuoksi.

Taistele elokuvakokoelmilla

Niinpä Alma-Ataan, Taškentiin ja Ashgabatiin evakuoidut elokuvastudiot eivät vähentäneet elokuvien tuotantoa. Yksi verisimmistä sodista käynyt valtio löysi varoja studioiden rahoittamiseen, joten Neuvostoliiton elokuvateollisuutta ei rajoitettu. Elokuva muutti vain väliaikaisesti aihetta ja lisäsi lajityyppiä. Täyspitkät elokuvat korvattiin lyhytelokuvilla ja elokuvakonserteilla.

Sekä rintamalle lähtevät sotilaat että siviiliväestö muistivat helposti juonteen ilmeikkyyden ja vetoomusten lyhyyyden vallankumouksellisten iskulauseiden tyyliin. "Kaikki edestä, kaikki voitosta!" - nämä sanat kutsuivat taisteluun ja koneeseen. On mahdotonta huijata tällaisen iskulauseen alla. Ohjaaja oli vastuussa jokaisesta otoksesta.

Sodan ensimmäisinä päivinä kaikki Neuvostoliiton elokuvantekijät, odottamatta ylhäältä tulevia tilauksia, osallistuivat uusien projektien luomiseen toisin kuin sotaa edeltävät. Agitaatiota aiheuttavien elokuvakokoelmien torjunnalla pyrittiin nostamaan Neuvostoliiton kansan isänmaallista ja taisteluhenkeä.

Elokuva vaati ennen kaikkea uutta taidemuotoa - yksinkertaista, ymmärrettävää, helposti tunnistettavaa. Suosikkielokuvahahmot ilmestyivät taas ruudulle suunnitelmien mukaan, jotka asetettiin uusiin ehdotettuihin sodan aikoihin. Nämä olivat Viipurin Side-elokuvan tunnettu Maxim (Boris Chirkov), kirjekantaja Dunya Petrova (Lyubov Orlova) Volga-Volga-elokuvasta, sotilas Schweik, Jaroslav Gashekin kirjan sankari, ja monet muut.

Fasistien aseet ja säiliöt murskata, Lentäjämme lentävät länteen.

Musta Hitlerin ilkeä voima

Pyörii, pyörii, haluaa pudota.

Boris Chirkov 1941

Neuvostoliiton elokuva Suuren isänmaallisen sodan aikana
Neuvostoliiton elokuva Suuren isänmaallisen sodan aikana

He paljastivat, pilkkasivat vihollista ja esittivät häntä liioitelluksi ja pilkattuna. Sanan ja laulun innoittamat sankarit, jotka kehottivat Neuvostoliiton kansaa puolustamaan isänmaata, vaativat kostaa Neuvostoliiton - Ukrainan ja Valkovenäjän - palaneista kaupungeista ja häpäistyistä maista.

”Leningradissa Badajevskin ruokavarastot olivat tulessa, pommitukset alkoivat, ja sävelimme ja kuvasimme rintamalle. Yksi asia oli tärkeä: kaivoon ripustetun rungon kahdelle tukkien väliin juuttuneelle rungolle piti taistella”, elokuvaohjaaja Grigory Kozintsev muisteli.

Ammatilliselta kannalta taisteluelokuvakokoelmat eivät olleet kovin taiteellisia. Niiden panosta rintaman sotilaiden ja takana olevien Neuvostoliiton ihmisten moraalin nostamiseen ei kuitenkaan voida yliarvioida.

Tiedämme kuinka elää Isänmaan kunniaksi, emme säästä elämäämme Isänmaan puolustamiseksi

Näissä vetoomuksissa paljastettiin kaikki venäläisen virtsaputken ja lihaksen mentaliteetin ominaisuudet, jotka ilmenevät sotien aikana erityisen selvästi ihmisten rohkeudesta, rohkeudesta ja halusta antaa henkensä isänmaan suojelemiseksi, itsensä vuoksi. oikeudenmukaisuuden ja rauhan saavuttamiseksi maan päällä.

Virtsaputken ja lihaksen mentaliteetti on ominaista kaikille kansalaisille, jotka varttuivat entisen Neuvostoliiton alueella, vaikka virtsaputkea sen vektorien joukossa ei olisikaan. Vanhempien ja yhteiskunnan meille juurruttama virtsaputken arvojärjestelmä muodostaa tietoisuudessamme virtsaputken henkisen päällirakenteen, jonka me kuljemme läpi elämän ja välitämme tuleville sukupolville.

Jonkin aikaa lyyrinen teema katosi teattereista ja elokuvista. Se korvattiin isänmaallisilla näytelmillä ja elokuvilla. Ääni-visuaalisten elokuvantekijöiden visuaalille ihmisille kuvaamat kuvat rakkaudesta haalistuvat taustalle. Uudet projektit suunniteltiin mobilisoimaan jokaisen maan kansalaisen sisäiset voimat, nostamaan virtsaputken paluuastetta periaatteen mukaisesti: "Elämäni ei ole mitään, pakan elämä on kaikki."

Tämän oikeudenmukaisuuteen, armoon ja uhrautuvuuteen perustuvan arvojärjestelmän oli tarkoitus kuvastaa vuoden 1941 jälkipuoliskon elokuvateatteria.

Alun perin toimintaelokuvakokoelmiin kuului 4-5 lyhytelokuvaa. Ajatus niiden luomisesta koostui edullisen visuaalisen ja propagandafilmituotannon nopeasta tuotannosta, mikä heijastaa suosikkielokuvahahmojesi käyttäytymistä sodan ensimmäisten päivien tapahtumissa.

Mitä? Oli ist das?

Saksalaiset vartaat meiltä

Alle viikko ennen Isänmaallisen sodan alkua, ensi-ilta oli ensimmäinen lyhytelokuva "Cinema Concert of 1941". Se oli yksi Lenfilm-elokuvastudion viimeisistä rauhallisista teoksista, joka koostui koreografisista, musikaalisista ja lauluista numeroista, joita Neuvostoliiton oopperan, baletin ja näyttämön tähdet esittivät.

Tunnetuimmat ja rakastetuimmat taiteilijat - ballerina Galina Ulanova, pianisti Emil Gilels, oopperalaulaja Sergei Lemeshev, kansanlaulujen esiintyjä Lydia Ruslanova ja monet muut - näyttelivät Kinokontsertissä.

Neuvostoliiton elokuva toisen maailmansodan aikana
Neuvostoliiton elokuva toisen maailmansodan aikana

Tämä elokuva kuvattiin sen näyttämiseksi isänmaan kaukaisilla rajoilla, jonne Moskovan ja Leningradin taiteilijat eivät päässeet. Vain elokuva antoi valtavan maan asukkaille mahdollisuuden nähdä epäjumalansa elokuvateattereilla ja nauttia taiteestaan.

Alun perin "Kinokontsert" luotiin koulutukselliseen, kulttuuriseen tavoitteeseen, jonka yleensä toteuttavat ihmiset, joilla on visuaalinen vektori. Sodan aikana musiikkikokoelmalle annettiin nimi "Konsertti rintamalle", ja siitä tuli yhtä voimakas ase kuin armeijan elokuvakokoelmista.

Näytti siltä, että kaikki maan suulliset taiteilijat olivat mukana luomassa "Konsertti rintamalle". Vitsit, vihollisen pilkkaaminen aiheuttivat katsojan naurua. Mikhail Zharovin, Vladimir Khenkinin, Arkady Raikinin rohkeiden pätköjen ja esitysten aiheuttama nauru lievitti sodan stressiä ja auttoi pitämään superstressin etu- ja takaosassa.

Antaa natseille lämpöä

ja paistaa kuin morsikoita, Laulaa dittties Zharov, Hänen kanssaan pari N. Kryuchkov.

Haistelu viisas, Stalinin päätös oli säilyttää ääni-visuaalinen luova älykkyys, mobilisoimalla heidät taistelemaan kulttuuririntamalla.

Lyyriset ja isänmaalliset laulut, joita esittävät ihon visuaaliset laulajat ja korkeimman kulttuurin ja aistillisuuden näyttelijät, stimuloivat emotionaalisesti Neuvostoliiton armeijan sotilaita. He herättivät sotilaiden korkeimmat tunteet, rajattoman rakkauden kaukaisiin rakkaisiinsa ja peruuttamattoman halun uhrata itsensä kotinsa, Isänmaansa ja vihollisen voiton suojelemiseksi.

Sekä teksti, musiikki, ääni että esiintyjät itse nostivat sotilaiden hengen, toivat taistelijat niin emotionaaliselle korkeudelle, jolla koko kansakunnan elämän arvo tuntui heidän oman elämänsä arvon yläpuolella, joka täydentää ehdottomasti virtsaputken mentaliteettiamme, jossa pakkauksen elämä on aina omaa pidempään. Sellaisessa tilassa kukin taistelija oli valmis antamaan henkensä muiden puolesta, sellainen armeija oli voittamaton!

Ruslanovan näkeminen - ja kuoleminen ei ole pelottavaa

Lentäjät, Suuren isänmaallisen sodan veteraanit, muistelivat, kuinka palatessaan taisteluoperaatioista takaisin laivueeseen, jotta he eivät eksyisi tiellä, he pitivät kurssia "radiokompassille" - laivalla olevalle radiosuuntimelle. Navigointi suoritettiin käyttämällä signaaleja maaradioasemilta, jotka lähettivät usein Lydia Andreevna Ruslanovan, Klavdia Ivanovna Shulzhenkon, Lyubov Petrovna Orlovan kappaleita.

Laulajat konserttimiehistön kanssa olivat usein vieraita edessä, esiintyivät sairaaloissa haavoittuneiden sotilaiden, merimiehien, lentäjien edessä. Heitä uskottiin, rakastettiin ja odotettiin.

Neuvostoliiton elokuva Suuren isänmaallisen sodan aikana
Neuvostoliiton elokuva Suuren isänmaallisen sodan aikana

Kerran taistelija, kuunnellessaan levyä, jossa kappaleita esitti Lydia Andreevna Ruslanova gramofonilla, eikä tiennyt, että kuuluisa kansanlaulaja seisoi hänen vieressään, myönsi:”Hän laulaa hyvin! Jos vain voisin nähdä hänet yhdellä silmällä, ja siellä ei ole pelottavaa kuolla”.

Rauhan aikana näiden esiintyjien konsertteja ja lippuja ei ollut saatavilla, ja sodan aikana heidän äänestään ja näyttämöstään tuli ohjaava tähti, joka johti Suureen voittoon.

Osa 2. Kun taide auttaa selviytymään

Suositeltava: