Elokuva "Avioliittotarina": Kun avioero ei ratkaise ongelmaa
Yhdessä ohjaajan Noah Baumbakun ja avioliittotarinan sankareiden kanssa katsojat käyvät läpi vaikean polun itsekkyydestä ja dominoinnista haluun tehdä joku onnellisemmaksi ja seurauksena itsestään …
Amerikkalainen ohjaaja Noah Baumbach teki epätavallisen totuudenmukaisen elokuvan "Avioliittotarina" avioparista, kahdesta lahjakkaasta ihmisestä, jotka ovat avioerossa. Avioero, kuten skalpelli, paljastaa ihmissuhteiden pääongelmat - kyvyttömyyden ja haluttomuuden kuulla toista, kunnioittaa häntä yksilönä.
Avioliittotarina
Hän on lahjakas ohjaaja. Hän on lahjakas näyttelijä. Hän rakastaa häntä. Hän rakastaa häntä. Hän pitää häntä hyvänä, mutta rakastavana valittamaan. Hän pitää häntä hyvänä, mutta liian ylivaltaisena. Hän on intohimoinen työstä. Hän tuntee salaa täyttämättömyyden. Hän on ehdottomasti tyytyväinen perhe-elämään. Hän ei ole tyytyväinen heidän suhteisiinsa.
Perhe vai itsensä toteuttaminen? Avioliiton tarinan päähenkilö Nicole päättää tämän kysymyksen itse. Tuntuuko sinusta edelleen onneton vai astutko silti toiveidesi ja tavoitteidesi maailmaan?
Jos et ota huomioon aviomiehen ja vaimon ammatteja, eikö se ole vain tavallinen sukututkimus? Tyytymätön vaimo, josta elokuvan ensimmäisten kuvien jälkeen voimme sanoa, että hän on”hullu rasvasta”. Ei ole ollenkaan selvää, mitä muuta hän tarvitsee? Aviomies on menestynyt ammatissa, avustaja talossa, hyvä isä. Mutta jokaisessa yksittäisessä tapauksessa tyytymättömyys voi johtua erilaisista syistä, ja elokuvassa "Avioliittotarina" sankareiden kulttuuriin ja luovuuteen liittyvät näyttelijöiden ammatit auttavat meitä ymmärtämään ristiriitatilanteen tässä perheessä.
Kuka on hyvä näyttelijä
Kulttuuri, taide on visuaalisen vektorin omaavien ihmisten, erityisesti herkkien ihmisten, toiminta-alue, joka osaa tuntea myötätuntoa, myötätuntoa, käynnistää emotionaalisesti eli rakentaa emotionaalisia yhteyksiä ihmisten välille. Kirjallisuus, teatteri, elokuva, muoti, etiketti, moraalinormit - kaiken tämän ovat luoneet ja luovat visuaaliset naiset ja miehet.
Hyvä näyttelijä on yhdistelmä ominaisuuksia, jotka ovat luontaisia paitsi visuaalille myös ihovektorille. Mielikuvituksellinen ajattelu, emotionaalinen muisti tai tunteiden muisti, ymmärrettävä puhe ja oikea intonaatio, mielikuvitus - visuaalisesta vektorista. Tunne rytmistä, plastisuudesta, määrätietoisuudesta, halusta kuuluisuuteen ja menestykseen - iholta.
Taiteilijan ammatti on yksi vanhimmista ja vaikeimmista. Tämä on luovuutta, emotionaalista paluuta ja tunteiden ja tilojen välittämistä yleisölle, herättämällä heissä tunteen osallistumisesta siihen, mitä tapahtuu. Tällaiset kyvyt ovat ihon visuaalisessa naisessa. Toisin kuin naisilla, joilla on muita vektoreita, hänellä on erityinen rooli yhteiskunnassa, mikä tarkoittaa, että halu täyttää tämä rooli on luonnostaan alusta alkaen. Nykymaailmassa ihon visuaaliset naiset toteuttavat itsensä myös taidehistorioitsijoina, psykologeina, sairaanhoitajina ja lääkäreinä, sosiaalityöntekijöinä ja kirjallisuudenopettajina.
Bluesista mellakkaan
Nicole on lahjakas näyttelijä. Tämän osoittaa hänen aviomiehensä Charlien tuotannon menestys, jossa hän pelaa päärooleissa. Charlie ja Nicole menivät naimisiin nuorina. Hän soitti tuolloin menestyksekkäästi ensimmäisen roolinsa elokuvassa, hän on pyrkivä ohjaaja. Molemmilla on kunnianhimoa, halu kuuluisuuteen ja menestykseen. Siksi Los Angelesista, tytön kotikaupungista, he muuttavat Fortune-kaupunkiin - New Yorkiin.
Muutama vuosi myöhemmin, kun pariskunta on jo kasvamassa poikaa, Nicole päättää tehdä avioeron ja palata äitinsä taloon Los Angelesiin, hän on kyllästynyt tuntemaan itsensä sivussa aviomiehensä vieressä. Vaikuttaa siltä, että Charlie omaksuu ajatuksensa, ideansa, projektinsa ja toteutuu hänelle luomiensa mukavien olosuhteiden ansiosta. Nicole mopoi, epäröi, ole varma, toimiiko hän oikein, ja häpeää tuhota perheensä. Loppujen lopuksi hän rakastaa aviomiehensä, ja heillä on myös pieni poika.
Toisin kuin Nicole, Charlie suhtautuu avioeroon rauhallisesti, tunnustamatta ajatusta siitä, että jokin voisi muuttua dramaattisesti - entinen vaimo jatkaa työskentelyä teatterissa, poika on hänen kanssaan. Hän on varma, että tilanne on mahdollista ratkaista rauhanomaisesti, pysyä hyvässä kunnossa keskenään, olla vahingoittamatta poikaansa, ja toistaiseksi hän ei ymmärrä Nicolen syviä tunteita.
Tietoisuus kriisin syvyydestä alkaa hänelle menetyksillä: vaimonsa odottamaton muutto Los Angelesiin, tarve lentää sinne New Yorkista ja palata, koska teatteriryhmälle on ammatillisia velvoitteita lavalle saadun avustuksen vuoksi. hänen näytelmänsä Broadwaylla, erotus pojastaan …
Charlien kannalta vakaus perheessä on tärkeää, tavallisen elämäntavan loukkaamattomuus. Ammatillisessa elämässään hän on erilainen - hän on liikkuva, tarkkaavainen kollegoille, ratkaisee johto-, organisointi-, taloudelliset tehtävät, joten häntä ärsyttävät matkat, jotka rikkovat tavanomaista aikataulua, taloudelliset ja väliaikaiset menetykset. Hänen poikansa on kuitenkin tärkeä hänelle, ja Charlie lentää hänelle Los Angelesiin.
Yllätys hänelle oli vaimonsa halu ratkaista asioita tuomioistuimen kautta. Charlie alkaa ymmärtää, että hänen mieleensä rakennettu maailma murenee. Kukaan ei aio hiljaa (kuten heidän perheessään yleensä tapahtui) totella ja tehdä niin kuin se on tarkoituksenmukaista "kaikille", toisin sanoen hänelle. Hän ei myönnä, että joku ei ole samaa mieltä hänen ajatuksestaan hyvistä, koska se on oikein. Tämä on hetki elokuvassa, jossa Charlie uskoo, että rakkailla voi olla muita haluja, joissa hänellä ei ole paikkaa. Esimerkiksi vaimo haluaa toimia elokuvissa ja poika haluaa asua toisessa kaupungissa, jossa hänellä on uusia ystäviä ja koulu.
Perhe
Perhe on niitä, joita rakastamme, joista välitämme, joista toivomme hyvää ja onnea. Perhe on läheisiä ihmisiä, joskus niin läheisiä, että yksi pariskunnista antaa itsensä jättää huomioimatta kumppaninsa. Ja hyvin usein se, joka välittää, välittää, välittää, ei kiinnittämättä huomiota toisen toiveisiin, noudattaen vain heidän keksimäänsä suunnitelmaa, täysin unohdettu siitä, että toinen on ahtaissa näissä puitteissa, hän tukehtuu kiltti”väkivalta. Loppujen lopuksi tämä huolenaihe muistuttaa enemmän hallintaa ja johtajuutta.
Charlie on kiltti ja vilpittömästi huolehtiva - hän kokki, silitti, siivoaa, sammuttaa valon Nicolelle, nousee yöllä pojalleen. Charlie on ohjaaja ja hän pysyy ohjaajana kotona. Hän ei näe Nicolea ihmisenä. Hänelle hän on pitkään ollut nimeltään Role: vaimo, Henryn äiti, näyttelijä. Rooli ei tarkoita elävää ihmistä, jolla on haluja - se on kuin asia, jonka voit laittaa päälle ja ottaa pois ja laittaa jotain muuta. Siksi Charlie on niin hämmentynyt ja masentunut hänelle odottamattomasta tilanteesta, jossa Nicole ilmaisee tahdonsa, siirtyy pois hänestä, myös fyysisesti, jättäen poikansa kanssa äidilleen.
Nicole ei pidä kotitöistä, on sekava, mieliala muuttuu nopeasti, mutta hän tietää kaiken Charlie: mistä hän pitää, minkä salaatin hän tilaa ravintolasta, tietää kuinka vaikeaa hänen on tehdä valintoja kotitöissä. Nicolen päätös avioerosta ei ole helppoa, mutta hän sopeutuu nopeasti ja saatuaan roolin elokuvassa alkaa tuntea itsenäisyyttä ja itsenäisyyttä. Hän ei enää halua tuntea kiintymystä ohjaaja-aviomiehensä.
Huono hyvä
On mielenkiintoista, että henkinen, myrskyinen näyttely hahmojen suhteista toisiinsa tapahtuu vasta elokuvan loppupuolella. Yleensä se tapahtuu päinvastoin: ensin lausunto kaikesta, mitä on kertynyt, ja sitten avioero seuraa. Miksi Charlie ja Nicole tekivät hiljaisen konfliktin niin kauan?
Elokuvassa on jakso, jossa ohjaaja Charlie antaa näyttelijä Nicole -elokuvalle tehtävän tehtävän: "Kävele kuin olisit indeksoinut". Ja sankaritar ei ole yllättynyt käsillä olevasta tehtävästä, hän tuntee sen. Hän elää näin - ulospäin hän kävelee, mutta todellisuudessa hän ryömi murskattuina, eikä hänellä ole voimaa nousta ja murtautua aviomiehensä mielipiteen upotetun katon läpi. Nicolen luonne on hypätä kattoon ilolla täytetystä sisäisestä onnen lähteestä tai itkeä, tukehtuminen, kokea syvästi surua, epäonnea. Nicole ei voi todella itkeä pitkään. Elokuvan alussa, kun Charlie huomauttaa murskaavansa tunteitaan, hän valittaa, että hän ei osaa itkeä lavalla.
Nicolelle nousta, murtautua kattoon tarkoittaa aloittaa keskustelu aviomiehensä kanssa, väittää, puolustaa oikeutta hänen toiveisiinsa. Hän riittää kuitenkin vain ajatuksiin hypoteettisista menetetyistä mahdollisuuksista, valittamiseen siitä, että hän uhrasi itsensä perheelle, heikko vihje siitä, että hän on huono, että hänen näkemyksiään ei oteta huomioon. Hän pelkää, pelkää, että Charlie kiduttaa selityksillä, ravistaa sieluaan ja … ei ymmärrä.
Hänen osoittautui helpommaksi jättää avioero, karata kuin puolustaa avoimesti toiveitaan. Loppujen lopuksi tämä vaatii rohkeutta, rehellisyyttä, vilpittömyyttä, suhteiden avoimuutta. Toisaalta jotkut ihmiset ovat niin itsepäisiä näkemyksissään, että on hyvin vaikeaa löytää ymmärrystä heidän kanssaan, kunnes elämässä tapahtuu sellaisia muutoksia, jotka ravistavat heitä ja häiritsevät tavanomaista elämäntapaa.
Ja tässä on paradoksaalista: sekä Nicole että Charlie - taiteelliset ihmiset, jotka soittavat vapaasti muiden tunteita ja kykenevät välittämään laajan kirjon tunnetiloja, eivät pystyneet rakentamaan inhimillistä yhteyttä toisiinsa. Valheita, väitteitä, tukahduttamista, huomautuksia, muiden syyttämistä heidän ongelmistaan tällaisten tärkeiden sydämestä sydämeen keskustelujen, rehellisten omien keskustelujen eikä muiden tunteiden sijaan. Puhuminen elämästä "pienistä asioista", jotka ovat rakennuspalikoita ohuelle rakkauslangalle, joka sitoo ihmisten sydämet.
Charlie ja Nicole eivät koskaan oppineet elämään yhdessä, heistä ei tullut sukulaisia toisilleen. Jokainen heistä on oikeassa omalla tavallaan, ja kävi ilmi, että vain avioero mahdollisti entisten puolisoiden kuulla toisensa, ilmaista kertyneen ja tuskallisen, paljastaa syyt perheen romahtamiseen.
Jaa, mutta älä hallitse
Jos kuljettajilla ei olisi poikaa, he olisivat voineet erota ystävinä. Tai he erosivat kaunaa toisiaan vastaan, mutta se olisi tapahtunut enemmän tai vähemmän rauhallisesti. Mutta … heillä on poika, Henry. Se, että perheessä kaikki ei ole kunnossa, voidaan ymmärtää katsomalla poikaa elokuvan aikana - hän kärsii ummetuksesta, on huomaamaton eikä lukee hyvin. Hänen vanhempansa tietysti rakastavat häntä, jokainen heistä tarvitsee häntä, ja siksi taistelu Henrystä etenee.
Charlie taistelee, koska tämä on poika, tämä on hänen oma verensä, ja perhesiteet ovat hänelle tärkeitä. Charlien lapsuuden traumat nousevat esiin myös silloin, kun hän tunsi olevansa tarpeeton omassa perheessään - elokuvassa hän toistaa lauseen: "Poikani pitäisi tietää, että taistelin hänen puolestaan."
Nicole tietää, että isällä ei ole aikaa huolehtia pojastaan, että Charlie ei ole oppinut kuulemaan läheistensä toiveita, Henry kärsii, joten poika tarvitsee enemmän äitihoitoa. Elokuvassa Kuljettajan itsepäisyys ilmenee elävästi Halloweenissa, kun hän vetää väsyneen ja jo juhlivan pojan ympäri kaupunkia äitinsä ja ystäviensä kanssa pakottaen hänet pukeutumaan pukuun, jota lapsi ei halunnut.
Tee joku onnellisemmaksi
Se, että muutokset ovat tulleet, käy ilmi elokuvan viimeisistä kehyksistä. Kokenut vaikean avioeroprosessin ja vilpittömän keskustelun Nicolen kanssa, Charlie ymmärtää ja hyväksyy hänen yksinäisyytensä, näkee syyllisyytensä, alkaa tottelevaisesti tehdä kaikkensa nähdäkseen poikansa mahdollisimman usein, ollakseen lähempänä häntä. Kuljettaja siirtää toiveensa taustalle ja muuttaa Los Angelesiin luomaan suotuisan ympäristön Henrylle.
Hänen tarkkaavaisuutensa vaimoonsa ja poikaansa osoittaa, että ei vain ymmärretty toisen kunnioittamisen merkitystä, vaan itse asiassa tämä vahvistuu. Viimeinen kohtaus nauhoilla antaa vihjeen sulasta suhteessa, kun Nicole arvosti Charlien halukkuutta vuoropuheluun.
Yhdessä ohjaajan Noah Baumbakun ja avioliittotarinan sankareiden kanssa katsojat käyvät läpi vaikean polun itsekkyydestä ja ylivaltaisuudesta haluun tehdä toisista onnellisempia ja sen seurauksena itseään.
